చార్లీ చాప్లిన్ (1889–1977) — ఒక బ్రిటిష్ నటుడు, దర్శకుడు, రచయిత మరియు నిర్మాత, ప్రపంచ చలనచిత్రంలో అత్యంత ప్రభావవంతమైన మరియు గుర్తించదగిన వ్యక్తులలో ఒకరు. ఆయన సృష్టి మౌనచలనచిత్రానికి రూపాన్ని ఇచ్చి, ప్రపంచానికి ట్రమ్ప్ అనే పాఠకత్వంగా సృష్టించిన పరిష్కారం అందించాడు - చిన్న మీసాలతో, కాయము మరియు విశిష్టమైన నడకతో యాత్రికుడు. చాప్లిన్ మౌనచలనచిత్రానికి చిహ్నంగా మారి 20వ శతాబ్దం ప్రకృతికి విపరీతమైన ప్రభావాన్ని చూపించాడు.
చార్ల్స్ స్పెన్సర్ చాప్లిన్ 1889 ఏప్రిల్ 16న లండన్, ఇంగ్లాండ్లో జన్మించాడు. ఆయన చిన్నవయస్సు కష్టాలు మరియు దారిద్ర్యంతో పాడుకబడింది. తండ్రి, సంగీత ప్రదర్శనా కళాకారుడు, త్వరలోనే కుటుంబం నుంచి వెళ్లిపోయి, కొంతకాలానికి మృతిచెందాడు, మరియు తల్లి, పాట చెప్పు హాన్నా చాప్లిన్, మానసిక രോഗంతో బాధపడుతూ తరచుగా ఆసుపత్రిలో ఉంటోంది. అందుకే చార్లీ మరియు అతని భ్రాత సిడ్నీ చిన్న వయస్సు నుండే తాము ఒక్కటనకు ఉంచబడ్డారు.
కష్టాలను మించినా, చాప్లిన్ చిన్నవయస్సులోనే నాటకీయ నైపుణ్యాన్ని ప్రదర్శించాడు. 10 ఏళ్ల వయస్సులోనే ఆయన నాటక రంగంలో నటించడం ప్రారంభించాడు, డ్యాన్స్ మరియు హాస్య భాగస్వామ్యాలను నిర్వహిస్తూ. ఇది ఆయన తన కుటుంబాన్ని మద్దతు ఇవ్వడానికి కొద్దిగా డబ్బు సంపాదించడంలో సహాయపడింది. చార్ల్స్ కార్నో యొక్క నాటక సంస్థతో కలిసి, ఆయన తన యువ ఆకర్షణకు ప్రత్యేక ప్రభావాన్ని చూపించాడు మరియు కొలాన్లీ ప్రక్రియ మరియు పాంటోమైమ్ కళను ఆనుభవించాడు.
1913 లో చార్లీ చాప్లిన్ అమెరికాకు కార్నో త్రాగ్గులో అంతర్గత ధారావాహికలో వచ్చాడు. అక్కడ ఆయనను మాక్ సెన్నెట్ అనే చలనచిత్ర నిర్మాణకుడు గమనించి, కీ స్థానం అనే స్టూడియో యజమాని, ఆయన చిత్రంలో నిజాయితీని ప్రయోగించాలని ఇచ్చాడు. చాప్లిన్ తొలి చిత్రాలు చిన్న చిత్ర హాస్యాలతో ఉన్నాయి, వాటిలో ఆయన ప్రత్యేక పాత్రలు పోషించాడు. 1914లో "యావత్ జీవనాన్ని పొందుట" అనే చిత్రంలో చార్లీ మొదటగా ట్రమ్ప్ అనే బోధకుడిని రూపొందించాడు.
ట్రమ్ప్ చాప్లిన్ యొక్క చిహ్నంగా మారింది మరియు అదే సమయంలో, మానవ స్వభావంపై ఆయన పరిశీలనలను ప్రతిబింబించింది. ఈ పాత్రలో ఆయన పేద, కాని ఉత్సాహవంతుడు, చక్రంతో, దయతో, మరియు ప్రతిబంధకాలను ఉంచే నోటానికి వుండేవాడు. చిన్న మీసాలు, పెద్ద టోపీ, విస్తారమైన ప్యాంట్లు, నాజుకుత్తలు మరియు కాయము - ఈ అన్ని అంశాలు ప్రేక్షకుల హృదయాలను గెలుచుకున్న పాత్ర యొక్క మార్కు లక్షణాలు అయ్యాయి.
చాప్లిన్ త్వరగానే చలనచిత్రం తన పిలుపుగా అనుభవించాడు. ఆయన తన చిత్రాల ప్రతి అంశాన్ని నియంత్రించడానికి సృజనాత్మక స్వాతంత్ర్యాన్ని కోరించాడు. 1919లో, డగ్లస్ ఫెర్బ్యాంక్స్, మేరీ పిక్ఫోర్డ్ మరియు డేవిడ్ ఉ. గ్రిఫిత్ కలిసి యునైటెడ్ ఆర్టిస్ట్స్ అనే చిత్ర సంస్థను స్థాపించి, ఈ ప్రక్రియలో ఆయన నటనా పాత్రలతో పాటు దర్శకత్వం, పాఠ్యం రచన మరియు నిర్మాణం కూడా చేయడానికి అవకాశం కల్పించింది.
చాప్లిన్ తన చిత్రాల్లో సామాజిక సమస్యలు మరియు మనుషుల మధ్య సంబంధాలను అన్వేషించారు. ఆయన ఎప్పుడూ అత్యధిక కళాత్మక ప్రమాణాలను కోరాడు మరియు సున్నితమైన ప్రశ్నలను ముందుకు తీసే అవకాశం ఇవ్వడానికి భయపడలేదు, ఇది ఆ సమయంలో ఉన్న ఇతర హాస్య నటులలో విశేషంగా అతనిని మాయకల్పించింది. ఆయన ప్రసిద్ధ చిత్రాలలో "మలియు" (1921), "సోర్బ్ ద హోలీగోల్డ్స్" (1925), "సర్కస్" (1928) మరియు "మహానగరాల వెలుగులు" (1931) ఉన్నాయి.
చాప్లిన్ తన చిత్రాలలో శ్రావ్యాన్ని ఉపయోగించే చివరి వ్యక్తులలో ఒకడు. ఆయన పాంటోమైమ్ ప్రేక్షకులకు అవసరమైన అన్ని విషయాల్ని వివరించగలుగుతుంది అని నమ్మేవాడు. కాని శ్రావ్య చలనచిత్రం ప్రారంభమయ్యాక ఆయన ఒత్తిడిలో ఉన్నాడు మరియు కొత్త పరిస్థితులకు మిరపవక ఒప్పుకోవడానికి ఆయన ఎప్పుడూ సిద్ధంగా ఉన్నాడు. అయినప్పటికీ శ్రావ్య యుగంలో కూడా చాప్లిన్ మౌనచలనచిత్రం యొక్క శైలి రక్షించడానికి, తక్కువ డైలాగ్ ఉపయోగించి మరియు దృశ్య కథ చెప్పటానికి శ్రద్ధ పెట్టాడు.
1936 లో ఆయన "కొత్త కాలం" అనే చిత్రాన్ని విడుదల చేశారు, ఇందులో ఆయన పరిశ్రమ సృష్టి మరియు కార్మిక విభాగం కష్టాలను అన్వేషించారు. ఈ చిత్రంలో ట్రమ్ప్ మౌనంగా ఉండి, స్వర విన్యాసం కమెడియన్ చర్యలో భాగంగా మారింది. తన తరువాత చిత్రంలో "మహాన డిక్టేటర్" (1940) లో చాప్లిన్ రాజకీయ సందేశానికి శందానంగా శ్రావ్యాన్ని ఉపయోగించి, ఆదోల్ఫ్ హిట్లర్ను అగ్నిపరుగు చేసాడు మరియు ఫాసిజంకు ఉన్న ప్రమాదంపై చర్చించాడు. ఇది ఆయన తొలి పూర్తి శ్రావ్యమైన పని, ఇది ఒక ముఖ్యమైన రాజకీయ ప్రకటనగా మారిపోయింది.
రెండవ ప్రపంచ యుద్ధం తరువాత చాప్లిన్ రాజకీయ ఒత్తిడితో తలపడ్డాడు. ఫాసిజంకు వ్యతిరేకంగా ఆయన తెరవెనుక స్థితి మరియు యుద్ధాలకు వ్యతిరేకమైన దయార్హతా దృష్టి కమ్యూనిజం పట్ల ఆయనకు అనుకూలమైన శంకలు కలిగిస్తున్నాయి. మెక్ కార్టిజం సంవత్సరాలలో ఆయన "ఏకగ్రీవ అమెరికా" కార్యాచరణకు వ్యతిరేకంగా విమర్శలు ఎదుర్కొన్నాడు మరియు 1952లో, లండన్కు అధికారంగా ప్రయాణించినప్పుడు చాప్లిన్ అమెరికాకు తిరిగి రానున్నాడు.
చాప్లిన్ స్విట్జర్లాండ్లో స్థిరమైన అతిథి అయ్యాడు, అక్కడ ఆయన పనిచేసి సినిమాలు తీస్తూనే ఉన్నాడు. ఆయన ఆలస్యపు పనుల్లో "మస్యర్ వర్డూ" (1947) మరియు "కింగు ఇన్ న్యూ యార్క్" (1957) వంటివి ఉన్నాయి, ఇక్కడ ఆయన నైతికత మరియు సామాజిక అక్రమతలపై ప్రశ్నలను ఆధారంగా చేసాడు. తన చివరి పనులు ఆయన ఆలోచనలను మరియు సమకాలీన ప్రపంచంపై నిరాసతను ప్రతిబింబిస్తున్నాయి.
1972లో చార్లీ చాప్లిన్ చివరకు అమెరికాకు తిరిగి వచ్చ lorsquి, ఆయనకు శ్రేష్ఠమైన "ఆస్కార్" ఇచ్చారు చలనచిత్ర కళలోని ఆయన కృషికి. ఇది గగనంలో తిరిగి వచ్చిన సందర్భం, దీనిలో నేనే సమర్థిస్తున్న ప్రేక్షకులు ఆయనకు కొంతకాలం తటస్థంగా కట్టినంత వరకూ కడ్పివి. ఈ సందర్భం ఆయన బద్ధకాన్ని మరియు చలనచిత్రంలో విశాలమైన కృషిని గుర్తింపు ఇచ్చింది.
చాప్లిన్ తన ఆఖరి సంవత్సరాలను స్విట్జర్లాండ్లో కొనసాగించారు, కుటుంబం మరియు మిత్రులతో చుట్టబడేలా ఉండి. ఆయన సంగీతం మరియు సాహిత్యం రంగాలలో కొనసాగించారు, మేమాయలు రాసే కార్యక్రమంలో కొనగొని.
చార్లీ చాప్లిన్ చలన చిత్ర కళను ఎప్పటికీ మార్చాడు. ఆయన పాత్ర ట్రమ్ప్ మానవ స్థితిని, హాస్యం మరియు ఆశా యొక్క చిహ్నంగా మారింది. ఆయన ఒక పాంటోమైమ్ మాస్టర్, ఎవరికీ అందరికీ భావోద్వేగం మరియు ద్రవ్యం చెలాయించాలనుకుంటున్నారు. ఆయన చిత్రాలు దర్శకులకు మరియు నటులకు ప్రేరణగా మిగిలిపోతాయి, మరియు ఆయన రూపం ప్రపంచవ్యాప్తంగా గుర్తించబడుతుంది.
చలనచిత్ర గురువుగా ఆయన పనిని చనిపోయిన తరువాత గుర్తించారు, మరియు చాప్లిన్ అణ్తక రోల్ నేవిగేషన్లో ఒక ఘనమైన చలనచిత్రస్థాయి వ్యక్తి గా పరిగణించబడుతున్నాడు. ఆయన చిత్రాలు, "సోర్బ్ ద హోలీగోల్డ్స్", "మహానగరాల వెలుగులు", "కొత్త కాలం" మరియు "మహాన డిక్టేటర్" మరణం తర్వాత దశాబ్దాల తరబడి పండించిన క్లాసిక్ చిత్రాలు, ఇప్పటికీ చూడడం మరియు విశ్లేషించడం కొనసాగుతున్నాయి.
చార్లీ చాప్లిన్ చలనచిత్ర చరిత్రలో ప్రత్యేక వ్యక్తిగా నిలిచాడు. ఆయన ఒక చిహ్న పాత్రను సృష్టించినట్లు మాత్రమే కాదు, అయితే తన హాస్యాలలో గాఢమైన సామాజిక అర్థాన్ని అందించారు. ఆయన పని మానవత్వం, న్యాయమూర్తి మరియు మెరుగైన జీవితానికి తన ప్రేమను ప్రతిబింబించేలా ఉంది. చాప్లిన్ కళలోని అనుభవాన్ని ఎదురుచూస్తున్నాడు, మరియు ఆయన వారసత్వం రాబోయే తరాలను ప్రేరేపిస్తూ, మానవ ఆత్మ, హాస్యం మరియు ఆశ యొక్క శక్తి గురించి ఆంధ్రలో చెప్పుకుంటుంది.