منذ بداية العقد 2020، أصبحت المعارض والمتاحف الافتراضية جزءًا مهمًا من المشهد الثقافي والتعليمي. سارع وباء كوفيد-19 التحول الرقمي في المجال الثقافي ودفع المؤسسات لإنشاء معارض عبر الإنترنت. سمحت المعارض الافتراضية للأشخاص في جميع أنحاء العالم بالوصول إلى الفن والثقافة دون مغادرة منازلهم.
على الرغم من أن بعض المتاحف والمعارض كانت تقدم جولات افتراضية ومعارض من قبل، إلا أن "الثورة" الحقيقية حدثت في عام 2020. مع فرض عمليات الإغلاق الشامل والقيود على الحركة، بدأت المؤسسات تستخدم التكنولوجيا بشكل نشط لضمان الوصول إلى مواردها. وكان هذا خطوة مهمة للرد على التحديات التي واجهها البشرية في ظل الوباء.
أصبح إنشاء المعارض الافتراضية ممكنًا بفضل الإنجازات الكبيرة في مجال التكنولوجيا. وجدت realidad الافتراضية (VR) والواقع المعزز (AR) ونمذجة ثلاثية الأبعاد تطبيقات واسعة في المتاحف والمعارض. تتيح هذه التكنولوجيا الجديدة للمستخدمين "التجول" في المعارض والتفاعل مع الأعمال الفنية والحصول على معلومات إضافية عنها.
على سبيل المثال، بدأت العديد من المؤسسات باستخدام ماسحات ثلاثية الأبعاد عالية الجودة لإنشاء نماذج مفصلة للمعروضات، مما يسمح للزوار ببحثها في أدق التفاصيل. كما ظهرت تطبيقات تستخدم الواقع المعزز، التي تمنح الفرصة لوضع الأعمال الفنية في منازلهم.
تتمتع المعارض الافتراضية بالعديد من المزايا. أولًا، وربما الأهم، هو الوصول. يمكن للأشخاص من مختلف أنحاء العالم زيارة المعارض دون إضاعة الوقت والمال في السفر. يعد هذا مهمًا بشكل خاص للأشخاص الذين لديهم قيود على التنقل أو صعوبات مالية.
علاوة على ذلك، تستطيع المعارض الافتراضية جذب جمهور أوسع. لم تعد شروط الزيارة الجسدية، مثل الموقع، الطوابير وحجز التذاكر تلعب دورًا. إضافة إلى ذلك، يمكن للمؤسسات تحديث معارضها بسهولة، مضيفة مواد ومعلومات جديدة.
هناك ميزة كبيرة أخرى، وهي إمكانية تضمين عناصر تفاعلية. تتيح المنصات الإلكترونية للمستخدمين طرح الأسئلة، ومشاركة تجاربهم، والحصول على إجابات من القيمين على المعارض في الوقت الحقيقي.
من بين العديد من المؤسسات التي تقدم المعارض الافتراضية، يمكن إبراز بعض الأمثلة الأكثر بروزًا. على سبيل المثال، قدم متحف اللوفر في باريس جولات افتراضية حيث يمكن للمستخدمين استكشاف مجموعاته، متفحصين الأعمال الفنية الشهيرة.
كما طور المتحف البريطاني معارض افتراضية تغطي مواضيع واسعة، من الحضارات القديمة إلى الفن الحديث. تسمح للزوار بمشاهدة، بل والتفاعل مع المعروضات. أصبحت هذه المبادرات ممكنة بفضل التعاون مع مطوري البرمجيات والمعاهد البحثية.
على الرغم من العديد من المزايا، تواجه المعارض الافتراضية أيضًا انتقادات. يعتقد بعض مؤرخي الفن والقيمين على المعارض أنه لا يمكن تكرار تجربة الزيارة الجسدية للمتحف بالكامل في بيئة افتراضية. لا يمكن استبدال الإحساس بالمساحة، الأجواء، والتفاعل مع زوار آخرين. علاوة على ذلك، قد تكون جودة اتصال الإنترنت والوصول إلى الأجهزة مشاكل لبعض الجماهير.
توجد أيضًا تساؤلات تتعلق بحقوق الطبع والنشر وأمان النسخ الرقمية. كيف تحمي المتاحف والمعارض مجموعاتها على الإنترنت؟ هذه مشكلة أخرى تتطلب حلًا.
فيما يتعلق بالمستقبل، ستظل المعارض الافتراضية بلا شك جزءًا مهمًا من التبادل الثقافي. مع التقدم التكنولوجي، يمكن توقع ظهور حلول أكثر إثارة وسهولة في الاستخدام. سيصبح المحتوى أكثر تفاعلية، وستخلق التفاعلات المحتملة مع المنصات التعليمية آفاقًا جديدة للتعليم الثقافي.
علاوة على ذلك، بدأت العديد من المؤسسات بدمج التنسيقات الفيزيائية والافتراضية بنشاط، مقدمةً ترتيبات هجينة للمعارض. تتيح هذه الأساليب دمج أفضل جوانب كلا العالمين وتوسع الفرص للزوار.
أصبحت المعارض والمتاحف الافتراضية جزءًا لا يتجزأ من المجال الثقافي الحديث. إنها توفر الوصول إلى الفن والثقافة لجمهور واسع، فاتحة آفاق جديدة للتفاعل. لقد تسارعت عمليات الوباء كوفيد-19 فقط العمليات التي كانت ستحدث في المستقبل. تواصل التكنولوجيا التطور، مما يخلق الفرص لإنشاء معارض أكثر إثارة وأهمية، ومتاحة للجميع.